前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的文學藝術專業(yè)主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：文學藝術專業(yè)范文

藝術設計教育與國際接軌成了發(fā)展的必然。國內的藝術設計類院校正越來越重視國際交流合作，其形式也從最初的校際互訪、學歷培養(yǎng)、師生交流，進而擴展到教學理念、教學方法、教學設計的各個環(huán)節(jié)。目前，許多藝術設計類院校都達成了一個共識，那就是國際交流工作絕不應該只停留在“面”上，而應深入研究國外藝術設計教育的各個環(huán)節(jié)，包括課程設置、辦學模式、教學方法、教學評估、產學結合、就業(yè)指導等，從而可以借鑒國際先進的藝術設計教育理念和教育經驗，探索符合具有中國特色的藝術設計人才培養(yǎng)之路。在當前眾多的國際交流活動中，最受關注的莫過于能夠深入到雙方課堂的聯合設計教學。其中，最有代表性的就是中外合作課題。在這種模式下，中外師生齊齊參與，中外學生混合組成學習小組，在雙方教師的共同指導下，有的放矢地圍繞指定主題展開設計創(chuàng)作活動，完成設計任務。

二、對專業(yè)教學的促進作用

1．感受國外的教育理念國外藝術設計教育注重學生解決實際問題的能力，教學中多引進“真實”案例。在傳授學生設計知識與技巧的同時，十分重視培養(yǎng)學生的交流溝通能力。讓學生明白，在真實項目中，必須以客戶的需求為上，不能隨心所欲，要學會與客戶溝通，有效地表達自己的意見。國內的藝術設計教育往往一味強調學生的專業(yè)技能，而忽視了綜合能力的培養(yǎng)和素養(yǎng)的提高。

2．學習國外的教學方法國外的藝術設計教育中，教師的作用只是引導，真正的主體是學生，在規(guī)定主題的框架下，學生可以充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，碰撞出許多靈感的火花。與此相比，中國的學生習慣于聽從老師的意見，等待老師的指令，在創(chuàng)作上缺乏自主性，作品風格趨向化明顯。在合作課題中，我們可以充分感受到英方師生在創(chuàng)作中的熱情與激情，學習培養(yǎng)獨立思考和創(chuàng)作的能力。

3．培養(yǎng)學生團隊合作的精神中國學生比較擅長“單打獨斗”，一旦與人合作，往往就不知如何進退、與人溝通了。作為一名優(yōu)秀的設計師，只有懂得團隊合作的重要性，才有機會參與更多的設計項目，展現自己的設計才華。尤其，在全球化趨勢下，你的合作伙伴有可能來自不同國家，有著與你不同的文化背景，這時，如何協調一致，共同完成設計任務是新時代設計人才必須掌握的基本技能。

4．提高師資隊伍的水平品牌攝影課題時間短、要求高。指導教師必須全程參與，工作強度大，必須具備很強的責任心；課題的各個環(huán)節(jié)環(huán)環(huán)緊扣，指導教師必須具備扎實的專業(yè)知識和能力；為了保證雙方的良好溝通，指導教師還應增強對對方相關領域知識的了解，包括英語溝通能力的提高。

5．提高學生學習的興趣陌生的合作伙伴，新穎的上課方式，有趣的拍攝主題，都將極大地激發(fā)起學生們學習的積極性和主動性。實踐表明，這些初次合作的搭檔完全有能力在2～3天的時間內完成高質量的作品創(chuàng)作。此外，項目的開展也提高了學生學習英語的興趣。

三、結語

第2篇：文學藝術專業(yè)范文

【關鍵詞】藝術設計 教育 營養(yǎng)

我們現在身處信息時代，如果還將自己封閉在研究專題的狹小領域里，時間長了，一定會嚴重學術營養(yǎng)不良。如何利用現代科技工具，補充學術營養(yǎng)，是我們面對的問題。一代國學大師傅斯年提出了學科進步與否的三個標準，其三便是：“凡一種學問能擴充他做研究時應用的工具的則進步，不能的，則退步?！薄暗刭|、地理、考古、生物、氣象、天文等學，無一不供給研究歷史問題者之工具?！痹僬f到包豪斯，曾經來包豪斯訪問過的貝拉·巴托克（Bela Bartock）是一位大音樂家；而保爾·克利（Paul Klee）首先是個哲學家，其次才是一個畫家，他甚至并不是一位設計師。這表明，歷代的大師都很注意交叉學科和邊緣學科?？梢妼W術營養(yǎng)問題早就是學術界關注的重要問題。

一、要了解現有設計生存狀態(tài)

改革開放30年來，設計不僅得到社會各界的公認，而且自身已經成為不容忽視的巨大的產業(yè)。今天，設計已經深入到生活的方方面面，日復一日地改變著人們對自身的認識。廣告設計、工業(yè)產品設計、室內設計、服裝設計、環(huán)境設計、建筑設計等等，都在不同程度上得到了長足的發(fā)展。但是社會越發(fā)展，設計的涵義越復雜。設計越來越模糊了。國內目前的藝術設計教育中，對專業(yè)史論的重視程度，比過去是重視多了。國內一些著名院校的研究生院，已設立了西方美術史、中國工藝美術史、中外設計史等研究方向。但是對這些專業(yè)方向的研究，是建立在比較粗糙的歷史認識之上的，是個非專業(yè)的歷史框架，這是致命的弱點。在這個前提下，視覺的東西很容易阻礙歷史的脈絡，形象壓倒了結構，其實這是最危險的地方。事實上，形象是應該放在結構里面的，如果一開始就淹沒在圖形里面，將來是很難的，因為沒有一個文化追溯的框架，滿腦子就是一個個圖形，就會導致把圖形拼來拼去的惡性循環(huán)。

二、正確認識自己，規(guī)劃自己藝術行為

正確認識設計與藝術，是處理做好設計的首要前提。設計是溝通、是傳達，而藝術是表現、是創(chuàng)作。這并不是說設計里沒有表現的成份，更不是說藝術是不在乎溝通的。但是兩者放在這兩項上的重視是有較大差別的。設計是不能憑感覺做的，要考慮各種因素，要尋找最佳的表達方法，要把自己的感覺翻譯成大眾能夠理解的有效視覺語言。設計就好比寫作，可以通過不同的方式，設計與寫作都是在表達，在溝通。好的設計可以講一個故事，好的寫作可以讓人看到一幅畫不出來的畫。

做設計最重要的是先學樹人。面對浮躁的社會、浮躁的環(huán)境，作為設計師，首先要做的學會在浮躁中尋找靈感，大的方面作對人類負責任的設計，小的方面作對得起自己的設計。設計師在掌握“技”的基礎上，要強化“道”的修養(yǎng)。理論指導實踐的進行，實踐促進理論的發(fā)展。自己專業(yè)的精通深度等于大樹的根，根深才可能葉茂，自己的能力與事業(yè)才可能高大。我們只有從寬廣的知識面上可以得到在專業(yè)里難得的啟示，才有可能使我們超越自己范圍而有所創(chuàng)新。

三、以“大設計”理念為思想基礎，強調設計市場化

上個世紀60年代日本松下電器創(chuàng)始人松下幸之助從美國考察回來后對設計人員講：“設計是市場問題”，這句話表明設計將成為松下電器實施“設計戰(zhàn)略導向型”經營模式的開端，實現設計對市場需求把握的精準和有效。當時的日本社會經濟與現在國內現狀有非常相似之處。但是市場目標的制定需要企業(yè)通過戰(zhàn)略制定和管理執(zhí)行才實現，而設計作為面對市場的利器，必將要同時上升到企業(yè)戰(zhàn)略、管理層面，成為管理和經營的工具。今天的環(huán)境已經今非昔比了，服務對象(企業(yè))變大變強，跨行業(yè)經營、市場競爭更加激烈、組織構架和產品線更加豐富，消費習慣變化迅速，這些都不是10年前的情況了，更加不是導入CI就有神話的“太陽神”時代了。企業(yè)需要精準的設計服務，結果必須有效，沒有人會和你玩過多的視覺游戲，何況是建立在設計師知識結構之上的理解呢？設計的走向必定是整合的時代，在“大設計”理念的指導尊重文化和習慣，強調產品和品牌的有機統(tǒng)一。將設計上升到市場和戰(zhàn)略層面，以設計為突破口，在“大設計”理念的指導下，尊重本土文化，并建立“設計戰(zhàn)略導向型”的經營模式將是設計界的發(fā)展亮點，同時也是社會、經濟發(fā)展的必然需求。

四、整合周邊學科資源，強化“設計管理”運作，為設計活動提供保障和支持

國內設計業(yè)已有部分從業(yè)人員已經明白設計職能綜合化，加強跨學科、跨領域合作的必要性，但是真正從公司經營和執(zhí)行層面上規(guī)范的很少。做到設計的精準性、有效性，必定需要有與設計相關領域的跨學科知識結構。國際知名品牌ALESSI、APPLE、NOKIA等為代表的“設計戰(zhàn)略導向型”企業(yè)以設計為突破口，在統(tǒng)籌設計、營銷、戰(zhàn)略方面投入巨大，其產品與形象呈現系列化、主題化、品牌化，通過設計實現市場的區(qū)隔，以此來實現產品銷售和品牌增值，其背后是強大的“設計管理”職能。將設計周邊學科、領域進行統(tǒng)籌，甚至從一個概念原點到企業(yè)遠景都進行了嚴密的考慮。說到底，國內設計業(yè)需要有懂市場、戰(zhàn)略、管理又懂設計的跨領域人來統(tǒng)籌這項工作，實現各個環(huán)節(jié)的嚴謹和均衡，最終達到設計價值的最大化，這些都離不開“設計管理”。

其次，擴大基礎知識范圍，尤其在商業(yè)策略方面——如果你以前只讀一些設計雜志、網絡新聞的話，建議你現在起開始增訂一些商業(yè)雜志和報刊，讀讀相關的博客也有利于你知識面的擴大。如果你洞徹市場的發(fā)展狀況并有能力用一些專業(yè)的商業(yè)術語表述給你的客戶的話，會增強他們立項的決心，也有利于你做出高瞻遠矚的設計方案。

綜上所述，信息社會的社會生產和運作方式決定了人的生活方式，而人的生活方式又決定了我們需要的設計。盡管信息社會設計的對象、手段、形式以及設計思維都發(fā)生了巨大的變化，但是“設計為人服務”這一設計的終極目的依然不會改變。信息社會人的需要不但有物質層面的，而且更多的是精神和文化層面的，此外人的需要多樣化、人的生活方式和意識形態(tài)多元化促使我們需要的設計也是多元化的。總之，了解和分析人的需要是我們做好設計的出發(fā)點。那么更多的，海量的吸收營養(yǎng)是一個必要的前提。

參考文獻：

[1]王受之.世界現代設計史.中國青年出版社，2002，9.

[2]李硯祖.設計：在科學與藝術之間.裝飾，2001.

[3]唐納德·A·諾曼（美）著，梅瓊譯.設計心理學.中信出版社，2003，10.

第3篇：文學藝術專業(yè)范文

關鍵詞: 藝術類專業(yè)大學英語文化差異教學原則

長期以來,在我國的大學英語教學中,教師和學生往往都把注意力集中在對語言能力的訓練和培養(yǎng)上,而忽視了語用能力的發(fā)展 ,這就導致語言能力和語用能力發(fā)展得不平衡。外語教學的最終目的是使用該語言進行交流,而學習者能否進行有效的交流不僅僅取決于語言能力,更取決于語用能力,即非母語者在不同情景中正確使用該語言進行交流的能力?？梢?要實現文化教學的最終目標,語用能力的培養(yǎng)是不可或缺的。

一、我國藝術類高校英語文化教學的現狀概括

我國藝術類專業(yè)的英語教學實際情況是,平均每周分配給英語教學的時間只有四節(jié)課,三小時左右,并且絕大部分用于教授精讀和聽力。按照教學進度,每兩周需要完成一個單元的教學,包括2節(jié)閱讀、2節(jié)聽力課,教師們總感覺講解詞匯和課文的時間不夠充裕,更不用說騰出時間進行文化教學。藝術類專業(yè)學生在四、六級考試中都能取得很好的成績,占總人數不足15%。有的學生走上工作崗位后,在與外籍人士交流的過程中,常常因為不了解對方的文化引起對方的誤解,甚至影響到合作關系。正如Wolfson所說:“在與外國人接觸當中,講本國語的人一般能容忍語言或句法錯誤。相反,對于講話規(guī)則的違反常常被認為是沒有禮貌,因為本族人不大會認識到社會語言學的相對性。”因此,文化錯誤(即大多數以英語為母語的人覺得不合適或者不能接受的語言或行為)比語言錯誤更加嚴重,更容易造成人與人之間感情上的不愉快,這違背了學習語言的初衷。

二、中西文化間的差異的主要體現

1.環(huán)境理解上的差異

因為地理位置上的差異,所以中英文化中對環(huán)境的理解迥然有異。比如:中國的秋天(autumn),萬物開始凋零,故常有“悲、涼、傷、愁”之感,正如名句“秋水共長天一色”,使得游人思故里;而英國的秋天毫無“愁”反倒有“寧靜、歡樂”的情調。

2.政治理解上的差異

一個典型的例子能反映中英文化中對政治理解的差異:individualism(個人主義)在英語文化,尤其在以實用主義哲學為“主要思想基礎”的美國文化里,人們對其懷著崇尚的情感,贊成并追求之。而在中國文化中,個人主義是被唾棄的觀念,被認為是自私自利的狹隘觀念,在情感上是被排斥而不被接納的。

3.動物理解上的差異

對動物的理解大概是中英文化中差異最大的部分了。比如中國比較崇拜的dragon(龍)在漢語里是吉祥、避邪之物,但在英語里是指碩大、兇殘的怪獸,是制造水災、危害人類生存的惡獸。

三、文化教學在大學英語教學中的認知原則研究

首先,教師在大學英語教學中可有意識地介紹中西方在、歷史典故、歷史背景、生活習俗、價值觀念和思維方式等文化的差異,使學生系統(tǒng)地掌握一些背景知識。如差異是影響中國學生學習英語的最大障礙,因此教師應該有意識地介紹對西方影響較大的書籍,通過選用典故,講解詞語來源的方式來引起學生的興趣;其次,由于文學作品反映不同的文化背景,而文化背景導致不同的文學現象的發(fā)生,因此,要想了解某語言國家的文化,閱讀一定量的文學作品會有很大幫助,從中可以找到有關的文化背景知識和信息;最后,教師在語言教學中可以有意識地總結一些具有文化背景的詞匯和習語,比如:英語中的black tea,別以為是茶的顏色是黑的,相反是指紅茶。根據學生的認知度,教師可以把文化差異教學導入英語教學的方法歸納為以下三種。

1.運用情景法創(chuàng)造語言文化氛圍

由于真正的目的語環(huán)境很少,因此,教師應在教學中積極為學生創(chuàng)設虛擬的目的語環(huán)境,讓學生親身體驗目的語文化。例如設計情景對話、角色扮演等活動,指導學生根據具體的語境正確選擇得體的語言、表情和語調進行表演。這樣,不僅可鞏固學生所接觸到的文化知識,更重要的是可提供語言實踐的機會。

2.語言承載法的應用

教師在教學中就語言中所承載的某一文化現象進行直接闡述說明,使學生習得英美文化。例如,講授festive food一詞時,教師要注意其文化內涵,要有意識地介紹節(jié)日的來歷、慶祝方式、相應的風俗習慣,包括食物、禮物等。

3.通過對比法讓學生了解英漢間的差異

在前文中我們已經提到過,英漢文化間既有相似之處,又有不同之處。在教學中只注重語言形式而忽略文化差異,學生往往會犯錯誤。這就要求教師重視英漢文化間的差異,并且結合語言教學,特別是注重詞匯、習語、禁忌語、委婉語、比喻等文化內涵的對比教學。

四、結論

現階段藝術類專業(yè)大學英語學習者的語用能力相對較差是不爭的事實,這證明,學習者有語言能力并不一定代表同樣有語用能力,所以,大學英語文化差異教學應該提高對學生的語用能力培養(yǎng)的重視,并進行適當的教學改革。假如英語語用能力由語用語言能力和社交語用能力兩部分組成,那么語言教學就可以相應地從這兩個角度著手。通過對文化的學習可以達到培養(yǎng)社交語用能力的目的,教師在教學中應多引入文化因素,從而提高學習者的文化意識。

參考文獻:

[1]鄧炎昌,劉潤青.語言與文化:英漢語言與文化對比[M].外語教學與研究出版社,1999.

[2]牛張莉.從文化角度談英語比喻的翻譯[J].英語知識,2006.

第4篇：文學藝術專業(yè)范文

關鍵詞：藝術設計 實踐教學 教學改革

中圖分類號：G420 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9795（2013）06（a）-0185-01

藝術設計總的來說是一門實踐性與實用性都很強的專業(yè)。我國的設計藝術教育順應經濟發(fā)展進入到了國民經濟建設與教育發(fā)展的重要領域，現今已發(fā)展到了設計與創(chuàng)意的主導階段。由于科學技術的發(fā)展和電腦設計軟件的不斷研發(fā)，設計手段和設計方法發(fā)生了變化。設計成為發(fā)展創(chuàng)造型經濟和文化創(chuàng)意產業(yè)的有效手段之一。設計本身的知識產權屬性也日益彰顯。

藝術設計專業(yè)是對應用設計型人才的基礎培養(yǎng)，實踐性是課程的本質要求。最早成立的設計學校德國包豪斯（Bauhaus），為我們提供了許多值得學習和借鑒的成果，其中最重要的就是教育理念：緊隨社會進步，不斷更新觀念，積極創(chuàng)立新思維。包豪斯創(chuàng)立的教學、研究、創(chuàng)造（生產）三位一體的現代設計教育模式，現今對我們設計教育仍有很多指導意義。這一教育模式也是符合藝術設計學科規(guī)則的，是既能發(fā)揮教師的主導作用，又能充分體現學生認知作用的模式。

藝術設計專業(yè)教學實踐環(huán)節(jié)的問題可以歸結為“教與學”的問題：即教師如何教，在何處教；學生如何學，又怎樣學。

1 拓展專業(yè)教師的實踐機會與能力

藝術設計是強調實踐性、實用性的專業(yè)。要求學生把掌握本專業(yè)基礎知識靈活運用，并且有能力把所學本領運用到市場中去，轉化為勞動力價值。就現在的情況來看，就業(yè)形勢依舊嚴峻，用人單位對畢業(yè)生的程度要求更高，所以，對學生創(chuàng)新和實踐能力的培養(yǎng)就成為藝術設計教學的重點。教師作為學生的引導者，無形中就對教師的實踐能力提出新的要求，教師應當具有一定的實踐經驗，所以教學水平應有公司實踐的內容。

在高等藝術設計專業(yè)教學中，教師的整體水平決定著我國藝術設計的發(fā)展水平，教師應當具有豐富的知識，較高的專業(yè)水平和教學能力，不斷的進行知識更新，積累豐富的教學實踐經驗。這樣的就要求藝術設計的教師應具備兩方面的素質：其一，具有較高的文化知識和專業(yè)理論水平，較強的教學、科研能力；其二，有一定的實際操作能力，熟悉設計公司的流程以及指導學生實踐的能力。

2 實踐教學當中主要突出表現在連續(xù)性和漸進性

在“實踐，理論教學和實踐教學，理論結合實踐”的模式中，學生從專業(yè)理論知識到理論實踐中，初步了解專。在學習理論知識的同時，教師應安排與理論課時相對應的實踐課程。通過現場教學，講，做結合。在實踐操作中消化和加強對理論知識的理解程度，實現理論和實踐互相滲透。藝術設計專業(yè)是靈活的，因此在具體設計中，難以確認固定的秩序和搭配關系，因此，僅僅局限于課堂常規(guī)教學形式，無法滿足學生學習的實際需要。為保證實踐教學的落實，我校與幾家廣告公司以及用人單位掛鉤，為學生聯系了實習基地，讓學生以實習的身份參與到廣告公司的實際流程當中，參與設計的制作當中，使學生在現實環(huán)境中學習，在設計中完全了解在學校所學內容，而且還可以更好的融入社會的大環(huán)境之中。這樣不僅擺脫了完全的理論性教學，還突出了實踐教學，強化應用能力和動手能力的培養(yǎng)，以實踐教學促進能力的提高，使學生畢業(yè)后能夠勝任與所學專業(yè)相關的實際工作。

3 開展工作室教學

藝術設計專業(yè)的很多課程都是實踐性非常強的課程，靠課堂內的教師的單純講授往往是不夠的，一定要改進課堂內單一的教學形式和教學方法，并且與課堂之外的市場聯系起來。工作室教學形式，就是加入“現場考察式教學”和“課外實訓教學”，讓這些教學方式成為以往傳統(tǒng)的教學方式的有益補充，讓學生有自學能力、有自己分析和解決問題的能力，使學生對知識的掌握速度和獨立應用能力得到較快的提高。因此，藝術設計教學如何通過合理的課程設置和具體的實踐教學環(huán)節(jié)的合理配置，建立與理論教學體系相輔相成、不斷優(yōu)化結構和功能的實踐模式是非常重要的。

工作室教學，其實就是一種團隊組織的教學方式。工作室由專業(yè)課教師，學生共同組成，大家分工合作，相互溝通，集中研討，做到合理、有效工作。其區(qū)別于傳統(tǒng)課堂教學。

我校藝術設計專業(yè)已經專門成立了設計工作室，為學生實踐理論知識搭建了良好的平臺。實踐室中配備了噴繪機，覆膜機等先進設備，由各個年級的學生定期進行管理和實習，做到了教學一體，讓學生在實踐中學習，夯實所學知識，在教師的指導下進行實訓課程，已經達到良好的學習效果?，F實生活的就業(yè)狀況下，有效解決學生的就業(yè)問題，培養(yǎng)學生的社會生存能力，已經是擺在學校面前的一個問題。學生們在實踐中學習，教師們在實踐中進行教育。這就賦予了教師更多的職責。社會任務較多的老師要提高個人能力以及及時的進行知識更新，并準確地傳遞給學生。有實踐要求和能力的學生就業(yè)不再拘泥于小的廣告工作室和小型的印刷工廠，可以在學術探索和實踐上得到鍛煉與提高。因為工作室本身就具備設計公司的一些基本特征，所以可以給學生提供開放式的實踐能力綜合訓練。同時它又是一個教學的場所，相對于課堂而言，學生可以得到更多的學習理論知識、增加藝術修養(yǎng)的機會，比傳統(tǒng)的教學方法擁有更廣泛的實踐教學面，在培養(yǎng)藝術設計人才問題上具有重要的現實意義。

總之，高校藝術設計教學改革是教師在培養(yǎng)人才過程當中一項艱巨的工作任務。探索個性化教育教學，加強師資隊伍素質與建設，成立規(guī)范的藝術設計工作室教學體制，使藝術設計專業(yè)課程的教學符合市場要求，使整個實踐教學過程真正融入社會、滿足市場，讓專業(yè)實踐教學真正實質化。在經過不斷地探索過程中，找到一條適合高校藝術設計實踐課程的發(fā)展途徑，來更好的帶動藝術設計教育的發(fā)展以及創(chuàng)新。

參考文獻

[1] 陳巍.對藝術設計實踐教學改革的深層思考[J].湖南商學院學報，2007（2）.

[2] 張勇.我國高校藝術設計專業(yè)教學實踐環(huán)節(jié)問題分析[J].南京藝術學院，2009.

第5篇：文學藝術專業(yè)范文

體育、藝術專業(yè)學生英語水平參差不齊，要想真正對他們因材施教，必須科學合理地進行分級。陳晚姑（2009）等則建議對這類特殊專業(yè)學生進行分級教學，并對分級教學的目標、課程設置、教學評估及教學保障提出了具體內容。每一屆新生入學后，由學校統(tǒng)一組織摸底考試，對學生的英語實際應用能力進行綜合考核，再參照高考英語成績，把學生分成提高班、普通班、基礎班三類。提高班約占總人數的15%，入學時已經掌握基本英語語音和語法知識，領會掌握約1500個單詞，有較好的聽、說、讀、寫能力。普通班約占總人數的70%，有一定的語音、語法知識，但不扎實，聽、說、讀、寫能力較弱。基礎班，約占總人數15%，基本語法和詞匯甚至未達到基本要求，詞匯量低于800。依據三類生不同的英語基礎，教師要根據所教授班級的程度，對教學過程做出明確安排，科學選擇教學方式。針對提高班學生，教師是引導，可以采用任務型、體驗式和探究式的教學方式，充分挖掘學生自主學習能力，注重學生聽說及綜合技能的訓練，拓寬學生的閱讀量、詞匯量和文化視野。針對普通班學生，教師與學生并重，以精講為主，語言訓練為輔，采用激發(fā)式教學方式，激發(fā)學生學習的熱情，激發(fā)學生用英語自由準確的表達自己的思想。針對基礎班學生應注重夯實學生基礎，縮小與普通班的差距，采用體驗式的教學方式，讓學生感受到學習英語的樂趣，培養(yǎng)學習興趣和自主的學習習慣。分級教學是一種科學的、行之有效的、好的教學方法。有利于不同基礎的學生提高英語水平，是因材施教原則的具體體現，即強調學習的過程。

二、大學英語課程評價體系的改革

目前我國部分高校大學英語教學主要以通過四級為目標，對《要求》所規(guī)定的分類多樣化要求則較少重視。這一現象已引起部分高校和學者的重視，且已經就體育、藝術大學生英語教學展開相應研究和實踐，并已取得部分理論成果。如王嚴，田慧（2011）等則提出了體育專業(yè)學生教學的目標、重點及相關措施，探討了大學英語大班課的主要弊端并提出一些對策；我們利用問卷調查，分析了大學英語教學現狀及學生對教學的需求，并提出其對三級后英語教學有關師資、課程設置及教材等問題的觀點；建立科學的、有新意的大學英語課評價體系，是推動學校大學英語課程教學工作和提高大學英語教學質量的重要保證。大學教學評價必須是全面的，實事求是的，著眼于通過大學英語教學學生是否達掌握知識、了解文化、是否提高人文素養(yǎng)。因此，在教學評價上，要改變單純以考試成績、三級成績、四級成績?yōu)闃藴剩詸z測、考試、競賽為方式的局限性評價。建立以大學英語基礎知識、技能、、人文素質、課堂表現、考勤等綜合評價的標準，形成教學過程、成績測試、競賽和學生自評、互評同步進行的綜合性和形成性評價體系。

三、大學英語教學方法改革

由于體育、藝術專業(yè)的學生普遍比較活躍，采取“滿堂灌”方式是很難提高課堂教學效果的，必須進行大學教學方法改革。他們在英語課上集中精力的時間往往比較短，所以在45分鐘的課堂中不能一味地講授課本上的英語內容，需要適時穿插一些與所教學生專業(yè)相關的英語知識，并且給他們表現的機會。教師應加強學習策略理論的學習和研究。很多老師認為教學的任務就是吃透教材，備好教材，把教材上的知識準確地傳授給學生，而忽略了對學生進行自主學習能力的培養(yǎng)，在這種被動的學習模式下，其結果往往是費時低效，英語水平很難提高的。根據不同的專業(yè)進行不同的教學方式：而美術系的學生，對于畫面比較敏感，可以選擇些名畫或者畫面比較優(yōu)美的電影，讓學生用英語來評析這些東西。對于音樂系的學生來說，他們的表演天賦和欲望都比較強，所以上課的時候可以給他們提供些這樣的機會，比如表演英語歌曲，英語戲劇等等再次，可以采用多媒體教學，給學生呈現更多視覺上的刺激。對于體育專業(yè)的學生，他們比較好動，所以英語課堂上盡量在他們失去耐性之前，講些和他們專業(yè)相關的英語知識，像奧運會比賽項目英語或者可以讓他們課后查一些自己喜歡的體育明星的資料，上課用英語和同學們交流。

第6篇：文學藝術專業(yè)范文

關鍵詞：藝術專業(yè)大學生；人文精神；培養(yǎng)

中圖分類號：J60 文獻標識碼：A 文章編號：1004-2172（2007）01-0083-03

人文精神是人類文化創(chuàng)造的價值和理想，是一種普遍的人類自我關懷, 是文化發(fā)展和社會進步的價值導向, 它是一個人的內在靈魂，其核心是如何做人。藝術專業(yè)大學生不僅作為新時代人文精神的反映主體之一，更是為社會提供精神文明產品的主力軍，社會主義市場經濟需要他們擁有自主自強精神、民主法制意識、開放寬闊視野的積極向上的思想品質。大學教育承載著社會的重任，因此，在高等藝術院校中，大力倡導對學生進行人文精神的教育與培養(yǎng)，更有十分重要的歷史意義和現實意義。

一、人文精神的內涵

“人文”指人類社會的各種文化現象。人文的內容，分為人文知識和人文精神。人文精神是一種強調“以人為本，以人為中心”、關注人的成長和發(fā)展的思想，主要指追求人生真諦的理想素質，即關注人生價值的實現，強調人的自由發(fā)展，關注人的道德行為，倡導個體對社會和人類的責任，強調人與自然、社會的和諧，關注人對生死、信仰、幸福、存在價值的終極意義，并追尋人類的終極價值取向。相對于科學精神而言，人文精神尊重人的價值，注重人的精神生活，強調生產的人文效益等。人文精神的目標是追求善和美，其核心是以人為本。人類社會的發(fā)展過程，就是人文精神不斷確立和發(fā)展的過程。

人文精神包含以下幾個方面的內涵：一是對社會的關注，把關注人在社會生活中的地位、尊嚴和權利作為精神追求，追求人的完善；二是對人類知識、科學和真理的重視與求索，堅持真理，熱愛科學是人文精神的重要內容；三是個體文化素養(yǎng)的提高與錘煉，文化素養(yǎng)是人文精神的基本層面，是個體對包容在基本生活活動中的文化要素的體察和接受能力；四是關注實際與現實，勇于實踐探索，人文精神不能僅僅作為知識分子在書齋中苦思冥想出來的純學術概念，而應成為現實生活中具有操作性的踐履規(guī)范。

西方的人文理念是自由，以儒家思想為主干的中國人文理念是仁愛，但它們的本質都是培養(yǎng)和實踐人文精神，追求理想人格。人文精神由低到高依次可分為：生命層次、生存狀態(tài)層次、求善層次、求真層次、求美層次這五個層次。一個具備人文精神的大學生，在個體層面上，珍視生命，熱愛生活，有正確的信念、信仰、理想和人生目標，能努力做到自愛、自強、自立、自主；在人與人的層面上，他不僅為自己活著，也為他人活著，能做到“心中有他人”，能發(fā)自內心地關愛他人，幫助他人，與他人友善相處，從觀念到行動都能做到“由于我的生存而使他人生活得更美好”，善解人意，知情達禮，人際和諧，得到他人的喜愛；在人與社會層面上，個人利益服從社會利益，關心社會、服務社會、造福社會、熱心社會公益活動，以社會進步為已任，有奉獻精神和行動，有強烈的社會責任感；在人與自然的層面上，有科學精神，熱愛大自然，關愛地球和人類，積極參加環(huán)境保護、維護生態(tài)平衡的活動，不信鬼神不迷信。

二、學生人文精神的現狀和問題

藝術專業(yè)大學生人文精神的現實不容樂觀，不少大學生文化底蘊不夠，缺少基本的人文思想素質。由于當代大學生正處在社會轉型時期，而當前市場發(fā)育過程中的多元文化良莠不齊，不容割斷的傳統(tǒng)文化根深蒂固，逐漸形成了各種意識流派、文化思潮，匯成紛繁復雜、充滿交錯和碰撞的時代大背景，置身其中，學生極易沉溺于滋生蔓延的各種欲望中而無法自拔，在利益的角逐中容易產生對物質片面地追求，而使人性中最樸素的道德觀和價值觀發(fā)生扭曲，從而導致人文精神的缺失，造成學生思想行為發(fā)展可能是畸形的、單向度的、平面的。藝術專業(yè)學生人文精神的培養(yǎng)已是重要緊迫的問題擺在我們面前，如果不及時加強學生人文精神的教育與培養(yǎng)，不僅直接影響青年藝術家或藝術大師的孕育和誕生，還可能遺憾地成為迷惘的一代。因此，藝術院校積極培養(yǎng)學生人文精神，樹立人文理想刻不容緩。

目前學生人文教育、人文精神的缺失主要表現在以下方面：

1、人文素養(yǎng)匱乏。中小學教育中，由于升學壓力而重視分數高低，更關注知識的灌輸而弱視人文素質教育。到了大學，藝術專業(yè)技術課程從課時到排練都占據了大量的時間和空間，對文藝理論、文學作品及哲學歷史等學科的了解涉獵是很少的，相關人文知識非常匱乏。據本人在教學中對學生的調查了解，相當部分學生讀得很少或沒有讀過最基本的中外文學名著，而很多學生對歷史文化的了解是來自影視作品中已經被藝術加工了的內容，有些學生語言文字能力較差，連文章的通暢完整都難保證，文筆的優(yōu)美和深刻的見地更為鮮見，這已是不爭的事實。

2、傳統(tǒng)價值觀破滅導致信仰危機。藝術專業(yè)學生作為社會文明的建設者和傳承者，應該有自己的社會理想和信念，承擔社會責任和社會義務，關注國家的發(fā)展和民族的復興。但現實是有的學生缺乏科學的價值觀，僅僅關注和盲目追逐快餐文化及境外文化，對民族優(yōu)秀文化和藝術排斥冷落，拜金主義、個人主義、享樂主義潛滋暗長，使得重功利輕理想的思想泛濫，學生急功近利的不良傾向在增長，片面的狂熱的追求眼前利益，放棄或消極對藝術事業(yè)和理想的追求，價值判斷出現嚴重失衡，精神的東西慢慢被淡化，物質化、實用主義漸漸浸蝕著本身就有待于完善的人格和靈魂。

3、道德榮辱感滑坡，集體觀念減退，片面追求個性發(fā)展，盲目理解仿效西方文化，傳統(tǒng)的集體主義、愛國主義被拋之腦后。有的學生生命感麻木，人際關系冷漠，不思進取，自私自利，隨意曠課，考試作弊，甚而違法亂紀乃至受到法律的制裁等，馬家爵事件更是令人震驚和反思。針對部分大學生道德底線的缺失，“道德重建”在高校中應是一件刻不容緩的事情，尤其是思想活躍、情緒敏感的藝術專業(yè)學生的人文精神導向，應是所有教育者及教育部門高度重視的問題。

4、嚴峻的就業(yè)問題引發(fā)棄世、頹廢思想。從過去認為“藝術殿堂”走出的“未來藝術家”到面臨當前的大眾化就業(yè)，自身及社會心理地位下降，加之嚴重的供需失衡導致“藝術夢想”的幻滅，畢業(yè)后不容易找到自己喜歡或適合的工作，于是出現厭學情緒，內心空虛，沒有理想，更缺少發(fā)奮努力的精神支柱，沒有激勵自己的社會責任感、家庭責任感、個人使命感，稍遇困難挫折就無法解脫，棄世、頹廢思想便得以滋生。

第7篇：文學藝術專業(yè)范文

1.學科特征

設計主要借助于計算機設備，將設計理念、設計草圖轉化為數字化的設計作品，并通過印刷設備、工業(yè)生產線將設計稿生成為實物的過程。隨著社會的發(fā)展和市場需求，藝術設計專業(yè)分類更加細化，已經從早期平面設計、工業(yè)設計到現在的多樣化發(fā)展。藝術設計課程由藝術基礎課、計算機輔助設計課和專業(yè)設計課等部分組成，雖然課程數量不同，但是這些課程都具有實踐性較強、技能涵蓋廣的特點，從基本藝術素養(yǎng)訓練，到計算機輔助技術訓練，最后到專業(yè)創(chuàng)作訓練，逐步培養(yǎng)學生的動手實踐能力和提升學生創(chuàng)新思維能力。因此，該學科更多強調學生的主體地位和個人成長。這一點也恰巧和建構主義思想吻合，因此，研究建構主義思想并將其運用到設計專業(yè)教學改革中顯得頗有意義。

2.學習者特征

學生是學習的主體，因此，教學改革必須分析學生特征，才能做到有的方矢，保證教學改革的順利進行。藝術生具有以下特征：一是學生思想活躍，勇于實踐，因為設計是一項創(chuàng)意工作，所以，在長期的訓練中，學生養(yǎng)成了愛思考、愛想象的特質，在課程學習和作品創(chuàng)作中也敢于嘗試不同的設計理念，完成多種設計方案，另外，高校有很多工作室，為學生提供更多的實踐機會，學生可以借助這一平臺承接設計項目，將所學知識運用到社會生產中；二是學生標新立異，愛好廣泛，由于受專業(yè)知識的熏陶，藝術生身上散發(fā)著獨特的文藝氣息，引領校園新潮文化。同時，他們愛好較為廣泛，涉及音樂、舞蹈、體育、書法、繪畫等諸多領域，他們是校園文化活動的佼佼者；以上兩個特征對于學生學習專業(yè)知識具有一定的促進作用。藝術生在學習中也存在一些不足，一方面學生自控能力較弱，很容易受到外界因素影響，在學習中，部分學生往往剛開始滿腔熱情，但是缺乏踏實刻苦的學習態(tài)度，外加自身交友、參加社團、社會實踐等因素影響，部分學生會出現遲到、曠課或早退情況，久而久之，影響了專業(yè)課學習；另一方面，學生學習習慣陷入不良循環(huán)，藝術創(chuàng)作是一個艱苦、孤獨，又充滿趣味性的活動，為了完成一個好作品，學生經常要徹夜奮戰(zhàn)，這也使學生睡眠不足，影響白天專業(yè)課學習。因此，為了提升學生的培養(yǎng)質量，必須采取有效手段引導監(jiān)督學生學習。

二、建構主義思想對藝術設計專業(yè)教學改革啟示

建構主義是心理學發(fā)展史上的一個重要學派，最早是由心理學家皮亞杰提出，建構主義思想強調“以學生為中心”，讓學生從具體情境中實踐探索，從而獲取知識，更側重學生知識建構這一理念。建構主義思想對現代教學有良好的指導作用。

1.轉變教育理念

國內外教育理念存在一定的差異，外國教育更關注人的成長發(fā)展和生存能力，中國教育體制下，應試教育長期困擾孩子成長，雖然“素質教育”已經提出，但是，我們現在的教育是否達到素質教育的層面還值得深思。對于設計專業(yè)教學來說，更應該從實用性出發(fā)，不能和社會需求脫節(jié)。時代在變，設計專業(yè)學科決策者要審時度勢，每隔一段時間修改教學計劃和教學大綱，教師作為教學引導者，應關注學科前沿知識，將其運用到課堂教學中。使學生更適應市場的需求。此外，不同級別、不同地區(qū)的高校也要結合各自的情況，轉變觀念，找準定位，不跟風，培養(yǎng)有各學校特色的符合社會需要的設計工作者，而不是培養(yǎng)學生都成為藝術家。

2.借鑒優(yōu)秀教學方法

建構主義思想在國外高校已經有較好的應用基礎，在哈佛大學，較為著名的教學方法有“蘇格拉底法”、“習明納法”、“案例教學法”和“模擬教學法”，這些教學方法已經屢見不鮮，有很好的應用案例。在我國教學中也逐步引進這些優(yōu)秀教學方法，只是名稱稱謂不同。但是，要把這些教學方法用好用活，著實需要下一番苦功夫。在設計課程中，“案例教學法”無疑是首選的，筆者對案例教學法的理解是“教師為主導、學生為主體、以市場為導向、用案例來驅動”，這樣既體現了學生實踐者的地位，同時闡明了教師是整個事件的組織者和引導者。案例教學法的關鍵因素之一是案例選取，筆者認為案例選取不能脫離實際，紙上談兵，應該結合市場需求，有意識的培養(yǎng)學生解決實際問題的能力。

3.教學設計更人性化

建構主義思想強調學生的主體地位，教學設計是教學質量的保證，因此，在教學設計中要“以學生為中心”。首先是對學生進行分析，學生分析包括：學習者年齡、愛好、成長環(huán)境等綜合特征，充分發(fā)掘學生特質和喜好，為接下來教學內容選取做準備；其次是教學內容選取，做為設計課程教學來說，教學內容選取要緊扣設計發(fā)展前沿，將最新的知識加入到日常教學中，同時考慮知識的難易程度和可接受性，適量即可；第三是教學過程設計，為了提高課堂學習積極性和活躍課堂氣氛，可以采用“頭腦風暴”、“角色扮演”和“小組協作”等方式。頭腦風暴可以培養(yǎng)學生發(fā)散思維，前提是學生在課前對本節(jié)課內容有一定的預習和知識儲備；角色扮演是培養(yǎng)學生主動性和參與性的重要方法，在角色扮演的過程中學生可以針對某一問題展開研討，主動探索學習，解決非良構領域知識，在主動參與過程中也收獲了知識和成就感，同時，也堅定了學生學習信心；小組協作是學生就業(yè)前的實戰(zhàn)演練，因為一個完整的商業(yè)設計作品多數是由一個團隊完成的，因此，在教學中培養(yǎng)學生的團隊協作意識顯得尤為重要，在案例或項目的驅動下，學生以小組的方式展開合作，一方面小組內協作可以增進學生交流，另一方面，小組間的競爭也可以進一步調動學生學習的積極性，使課堂更加有趣。

4.教學組織形式更加靈活

“拋錨式教學法”和“支架式教學法”是建構主義較為有名的教學方法。兩種教學組織形式都是通過設定一定情景，將復雜的知識分解為一個個需要解決的問題，教師首先拋出問題，讓學生主動探究，教師在整個過程中對學生進行指導與啟發(fā)，學生可以通過小組協作方式完成一個個學習任務，從而獲得知識。在藝術設計專業(yè)教學中可以借鑒“拋錨式教學法”，特別適用于一些專業(yè)理論課程。在專業(yè)理論課程教學中，傳統(tǒng)課堂講授形式，學生一般會覺得枯燥乏味，以至于教師煞費苦心講，但是教學效果不佳，這也正是教學中存在的“學生不喜歡學習理論課”現象。因此，專業(yè)理論課可以采用拋錨式教學法，將教學內容劃分為一個個主題，并將學生分成不同小組，每個小組選取一個主題在課下展開研究，在課堂上匯報研究成果，教師對每個主題做補充總結。這樣，既減輕了教師上課負擔，又能使學生“從做中學”，達到知識建構。采用“拋錨式教學法”組織教學是對傳統(tǒng)教學方法的重要變革。

三、小結

第8篇：文學藝術專業(yè)范文

關鍵詞：藝術專業(yè)；大學語文；審美性；語文能力；文化內涵

大學語文課程作為公共必修課早在上世紀末就在高校逐漸開設，2006年《國家“十一五”文化發(fā)展綱要》明確提出“高等學校要創(chuàng)造條件，面向全體大學生開設中國語文課?！?007年教育部要求各高校面向全體大學生開設大學語文課，至此，大學語文課程日益受到各高校的重視，其所具有的獨特價值也為人們所共識。然而大學語文課程“不予重視”的地位也是普遍存在的現象，大學語文課程的被忽略是大學生的普遍心理，尤其是藝術專業(yè)的學生對文化課程本來就不夠重視，對于從小學就學到大學的語文課更是不在乎。地方高師藝術專業(yè)承擔著為地方教育事業(yè)培養(yǎng)藝術類教師的重任，其培養(yǎng)對象除了具有較高專業(yè)技能外，還必須具備教師應有的各種基本技能和素養(yǎng)，而人文素養(yǎng)和職業(yè)道德素質是其中不可缺或的重要素質，較高的語文能力也是教師必備的基本能力之一，這些素養(yǎng)和能力的培養(yǎng)與提高固然有多種渠道，但大學語文無疑是其中最具優(yōu)勢的課程。尤其是對藝術專業(yè)的學生來說更是如此，藝術是相通的，雖然表現形式不一樣，但有著共同的本質——審美，因此，通過大學語文課程來培養(yǎng)和提高藝術專業(yè)學生的人文素養(yǎng)和教師能力更容易引起學生的共鳴。本文擬就通過對地方高師藝術專業(yè)大學語文教學現狀的調查分析與思考研究，探討大學語文教學如何更有效地實現與學生的共鳴。

一、藝術專業(yè)大學語文教學現狀

大學語文課程表面看起來受到國家和各高校的特別重視，但實際情況卻令人擔憂，已成為備受學生冷落的課程之一?！氨恍薮髮W語文”是大學生們的普遍心理，尤其是藝術專業(yè)的大學語文課程，與其他專業(yè)相比較而言，教師更不愿教，也倍感難教。藝術專業(yè)主要包括音樂和美術兩大藝術類別的各種專業(yè)，這些專業(yè)的學生常常在同一個選修班共同上課，表現出與其他專業(yè)學生不同的一些特點。

首先，藝術專業(yè)的學生在思想上就沒有意識到大學語文課程對自身發(fā)展的重要性、對專業(yè)發(fā)展的促進性，因而更重視或只重視專業(yè)課程的學習，輕視文化課程的學習。很多學生從小就受專業(yè)的熏陶，主要精力都放在專業(yè)學習之上。從小學到大學都在學習語文，感覺語文與專業(yè)學習沒多大關系，因而隨便就不來上課，或者來上課而不認真學習，即使學也僅只是為了考試過關而已，更不用說課外去閱讀大量的文學作品。

其次，與其他專業(yè)的學生相比較，藝術專業(yè)的學生文學欣賞能力、語文能力都相對較低。有的學生從小就以專業(yè)學習為主，沒有很好地學習過文化課程；更多的學生文化課程本身就沒有學好，為了能考上一所大學，求得一紙本科文憑，轉而學習對文化課程要求相對較低的藝術專業(yè)，其文化基礎、專業(yè)基礎本來就有較大欠缺。

再次，藝術專業(yè)的學生紀律松散也是較普遍的現象。藝術人才多具有較強的個性化特征。與其他專業(yè)的學生相比較藝術專業(yè)的學生也同樣具有較強的個性，但由于他們思想淺薄、文化知識欠缺，不能正確理解“個性”，導致道德自律性較低、曠課現象居多、課堂紀律較差，甚至影響了教學的正常進行。

最后，就大學語文教學本身而言，其教學針對性也不是很鮮明。大學語文教學班級以選修班為單位，各專業(yè)的學生共同上課，結合專業(yè)教學有時難于實施，所用教材也是統(tǒng)一的，沒有藝術專業(yè)的專用大學語文教材。有的選修班雖然都是藝術專業(yè)的學生，但有的教師也沒有意識到藝術專業(yè)的特點，并沒有結合專業(yè)有針對性地開展教學。

總之，藝術專業(yè)的學生本身就不夠重視大學語文教課程，再加上自身的文學欣賞能力和語文能力較低，就帶來了大學語文教學的難度，何況教學紀律的松散，更使得大學語文教學不盡人意，難達其目的。

二、藝術專業(yè)大學語文教學的調查與思考

針對如此現狀，筆者進行了問卷調查。調查對象是2013級藝術專業(yè)一個選修班的學生共72人，調查內容和調查情況如下：

1、您對大學語文課程的期待是（）

A、掌握新知識

B、提高語文能力

C、提高文學鑒賞能力

D、不清楚

2、學校要求本科生必修大學語文課程，您的態(tài)度是（）

A、支持

B、反對

C、無所謂

3、您對我校大學語文課程的安排（）

A、滿意

B、不滿意，課時少，學不到東西

C、無所謂

4、您認為大學語文課程應該傾向于（）

A、側重學生綜合文化素質培養(yǎng)

B、側重文學鑒賞、語文能力的培養(yǎng)

C、側重中國古典文學閱讀能力的培養(yǎng)

5、您認為大學語文課程的內容應該（）

A、以語言、文學知識為主

B、以閱讀鑒賞為主

C、以文學發(fā)展史為線索、以代表性作家作品賞析為主

6、古代作品對您來說（）

A、很需要，可補不足

B、不喜歡，太難懂

C、不重要，用不著

7、您用于閱讀文學作品的時間（每天平均）（）

A、不讀

B、半小時

C、一小時

D、一小時以上

8、您認為自己目前的文學鑒賞能力（）

A、很強

B、一般

C、需要提高

9、您對于寫作的態(tài)度（）

A、不喜歡、很少寫

B、一般

C、很喜歡、經常寫

從調查數據看，藝術專業(yè)的學生對大學語文課程的開設很支持，對大學語文課程的安排大多數學生很滿意，有的還嫌課時少，他們也期待著提高自己的文學鑒賞能力、語文能力，能學到一些新知識。認為大學語文課程應側重于綜合文化素質和文學鑒賞能力、語文能力的培養(yǎng)，并意識到自己的文學鑒賞能力很一般需要提高。絕大多數學生對文學作品并不排斥，每天閱讀文學作品的學生占百分之九十，但喜歡寫作的學生很少，也有少數學生不喜歡寫作。從中可以看出在藝術專業(yè)開設大學語文課程具有良好的基礎。但為什么沒有良好的效果（當然并不排除學生沒有如實填寫調查表）？這是值得深思的問題。那么，如何改變藝術專業(yè)大學語文的教學現狀、提高大學語文教學質量，以達到提高藝術專業(yè)學生人文素養(yǎng)和教師能力的目的？

第一，藝術專業(yè)的大學語文教學應具有更高的審美性，以溝通文學與藝術的內在聯系，與學生產生有效共鳴。藝術都是相通的，文學、音樂、舞蹈、美術等同為藝術，均以審美為其本質，只不過表現形式不同而已。大學語文教學承擔著培養(yǎng)和提高學生文學鑒賞能力的任務，這本身就是提高學生的審美能力，與學生的專業(yè)學習是一脈相承的。大學語文教學具有較強的美育功能，尤其是詩歌教學更是如此，中國詩歌從誕生之日起就是詩、樂、舞“三位一體”，“詩中有畫，畫中有詩”的優(yōu)美意境更是中國詩歌尤其是古典詩歌的美學追求，因此教學中融文學、音樂、繪畫為一體也是水到渠成之事。如《春江花月夜》就是一首充滿詩情畫意而又蘊含人生哲理的詩歌，教學中引導學生再現詩中美景，感受優(yōu)美韻律，再輔之于多媒體，播放《春江花月夜》樂曲，在聲色中感悟詩情哲理，這對于學生來說不僅是美的享受和熏陶，也是人生哲理的感悟和啟示。溝通文學與藝術的內在聯系，從形象到情感或人生哲理是各類藝術的共同特點，大學語文教學如果充分利用這一特點，增強教學的審美性，對于藝術專業(yè)的學生來說更容易產生共鳴，同時，也能使他們從思想上認識到大學語文的學習不僅是欣賞文學而已，也是對他們專業(yè)的促進與提高，從而激發(fā)他們的學習興趣，提高其文學鑒賞能力。

第二、藝術專業(yè)大學語文教學應強化語文能力訓練，提高學生的語文能力。與其他專業(yè)的學生相比較，藝術專業(yè)的學生語文能力相對較差。而對于師范生來說不論什么專業(yè)，語文能力都是最基本的能力。作為未來的教師具有較強的語文能力才能很好地把自己的知識教給學生，把自己的思想傳達給學生，并正確理解學生的思想，輕松地與學生交流溝通。反之，再好的專業(yè)知識、再深刻的思想也難于讓學生理解把握。從調查情況可以看出，藝術專業(yè)的學生也期待著通過大學語文課程來提高自己的語文能力。提高語文能力的方式多種多樣，關鍵是學生要自己主動地去學去練，才會有成效。大學語文教學內容多、課時少、學生多，課堂上不可能給學生提供更多的訓練機會，主要靠課外的自學。而藝術專業(yè)的學生學習主動性又較差，強迫性學習無疑是較有效的方式。以練促學，強迫學生完成相關練習，以提高其語文能力。課堂提問討論雖然是很好的教學方式，對于高校的大班教學來說能積極參與其中的畢竟只有少數學生，反而使多數學生無事可做，而課堂練習要求每個學生必須完成上交，雖然有強制性，但總比不學不練要好得多，同時也可順便對學生進行考勤。其實，提高學生語文能力的方式很多，以練促學只是針對藝術專業(yè)學生語文能力較差而又缺乏自主性學習能力的較為有效的強制性學習方式。

第三、藝術專業(yè)大學語文教學應提升教學的文化內涵，尤其是中國傳統(tǒng)文化。藝術最注重的是獨特的藝術個性、藝術風格。不論是音樂、美術還是文學不能體現作者的獨特藝術個性就不會成為優(yōu)秀的作品。陶淵明的平淡自然、李白的雄奇飄逸、杜甫的沉郁頓挫無不是詩人獨特藝術風格的體現。藝術專業(yè)的學生往往具有較強的個性，這與他們從小學習藝術有一定關系，進入大學后其專業(yè)學習更注重藝術個性，又進一步強化了他們的個性追求。但學生在追求個性之時往往忽視了最基本的藝術共性，而缺少了深厚的藝術基礎和文化底蘊。藝術個性的形成要有堅實的專業(yè)基礎、深厚的文化內涵，學生往往只追求表面的奇異，而忽視深刻的內涵，以致把“標新立異”當做藝術個性，不僅專業(yè)創(chuàng)作如此，學習生活也如此，最終導致人格的偏離、專業(yè)的淺薄。大學語文課程具有深厚的文化內涵，不僅能為健全人格的形成奠定良好的基礎，也能為其專業(yè)學習提供深厚的文化基礎。大學語文教學不應僅是對作品內容的理解、審美特點的欣賞、人物形象的分析，應是文史哲的綜合體現。應把具體作家作品置于整個時代背景和哲學文化思潮中去賞析，理解其中深刻的文化內涵，感受作家的人格魅力。以此提升學生的審美品味、積淀文化底蘊，為其個性的發(fā)展提供較深厚的文化基礎。

第9篇：文學藝術專業(yè)范文

一回到家，我就張羅著去外婆家，外婆是村里的婦女主任，滿忙的，我假期正好過去幫她一點。到外婆家的第二天，外婆就帶我去了村里最困難的人家。起初去時，我是抱著玩玩的心態(tài)的。但是當我看到她家的情況時，我的內心有了極大的觸動。破瓦房，漏風的門窗，頭發(fā)花白的老人一個人坐在門口，很是孤單。老人看到我跟外婆來看她，忙起身，臉上滿是笑容，那種笑容讓我感到心不時有一種說不出的痛，我很想讓老奶奶一直這樣快樂。在接下來的幾天，我一有空就陪外婆一起去老奶奶家?guī)兔?，我不會干什么事，只能幫老奶奶掃掃地，洗洗碗，但更多的是陪老奶奶講講話，每當這時，老奶奶就特別開心，她向我講了她許多的人生經歷，我都饒有興趣的聽著，而我也向她講了外面的世界，在相互的交流中，我學到了許多東西，那些日子我感到非常充實。很快臨近新年了，我和外婆一起去了鎮(zhèn)上幫老奶奶買了些年貨，還給她買了件新衣服，老奶奶接過東西時，嘴里不停道著謝，轉身時，我流下了淚。這次實踐我感受到幫助別人的快樂，雖然我個人能力有限，但我以后會盡力做一些有益于別人的事。

寒假中還有一件事讓我印象滿深的。臨近開學了，我到母校去探訪原來的老師，班主任讓我?guī)退鷥晒?jié)數學課，我一口答應了，原來在初中時我就幫他代過課。在上課前，我先在辦公室對將要講的內容進行了一下了解，而后，我踏進了教室，數學老師像初中時一樣，坐在教室的最后，靜靜地看著我。起先走上講臺我還是有些害怕的，說話聲音低低的，但數學老師不斷用眼神鼓勵我，我的信心得到了很大的增強，時間一分一秒地過去，我的課講得越來越順，看到同學們都點頭示懂，我有了很大的成就感。一節(jié)課上完了，數學老師給予了我很大的肯定，我感到自己在一步步不斷成長，不斷進步。

這個假期我過得很充實，我相信以后的假期我會不斷充實自己，我會一步步成長，希望每一個人都能活得精彩，活得充實!

拓張閱讀

旅游專業(yè)大學生寒假政府辦社會實踐報告

我是個大一的學生，剛踏入象牙塔的第一個寒假，也許是因為甲流的原因吧，我們放假很早，一月13日考完最后一科就無所事事了，經過小叔介紹我去了北京大興區(qū)某鎮(zhèn)的鎮(zhèn)政府做社會實踐。雖然我學習的專業(yè)是旅游管理，和鎮(zhèn)政府一點關系都沒有，但是我只是抱著熟悉社會和了解如何做好工作為目的去的。沒有一定要所學所用，因此在工作中也表現得充滿了積極主動，對所有交給我的工作都充滿了好奇心。

1月15日我“上班”的第一個工作是到各村核對外出流動黨員名單，登記已**黨員的資料，為還沒**的外出黨員辦理流動證。我的第二個工作是整理得到的資料，將資料輸入電腦。

在各村領導與大學生村官的配合幫助下，我的工作還算很順利。在辦理流動證這一塊上，我需要打電話給各個外出黨員，為他們講明情況，說情**需要的相關手續(xù)。這些都需要體現出非常好的交流技能和理解溝通能力。將整理的資料輸入雖說是很簡單的一件事，但卻馬虎不得。一定要認真負責。

“在大學里學的不是知識，而是一種叫做自學的能力”。這次實踐后我才深刻體會這句話的含義。除了計算機操作外，課本上的理論知識用到的很少很少。剛開始的時候，很多事情都不懂，幸好有各領導與各駐村大學生村官的耐心幫助，讓我在這次社會實踐中掌握了很多東西。最重要的就是使我在待人接物，如何處理好人際關系這方面有了很大的進步。